Ryosuke Kiyasu es un baterista y solista de tambor redoblante japonés reconocido internacionalmente por su enfoque radical y experimental hacia la percusión. Activo desde 2003, este artista nacido en Tokio ha redefinido las posibilidades expresivas del tambor, llevando su arte a más de 60 países y consolidándose como una de las figuras más innovadoras y polarizantes de la música extrema contemporánea.
Inicios y formación
Kiyasu comenzó su carrera como baterista en 1995, experimentando con diversas bandas en la escena underground japonesa. En 2003 dio un paso decisivo al mudarse a Canadá, donde se inició como solista de tambor redoblante, presentándose principalmente en bares de jazz locales.
Durante su estancia canadiense, cofundó la banda de hardcore The Endless Blockade, donde trabajó como baterista y comenzó a forjar su reputación en la escena extrema norteamericana.
Proyectos musicales principales
A su regreso a Japón en 2004, Kiyasu fundó dos proyectos que marcarían su trayectoria: SETE STAR SEPT, un dúo de grindcore/noisecore junto a la bajista y vocalista Kae Takahashi, y la Kiyasu Orchestra, un proyecto de free jazz experimental. El nombre de SETE STAR SEPT proviene de un término del pachinko japonés («7 star 7») y carece de significado específico, combinando las palabras para «siete» en portugués y francés.
SETE STAR SEPT ha lanzado más de 180 títulos y realizado giras por 55 países, consolidándose como una referencia del grindcore extremo japonés. Su sonido prescinde de guitarras, basándose únicamente en la batería explosiva de Kiyasu y el bajo/voz de Takahashi, una deconstrucción radical del género que ha generado tanto admiración como controversia.
Desde 2012, Kiyasu se desempeña como baterista de Fushitsusha, la legendaria banda del guitarrista experimental Keiji Haino, cuya influencia fue determinante en su formación musical desde la adolescencia.
Carrera como solista
El trabajo solista de Kiyasu con tambor redoblante ha capturado atención mundial por su naturaleza visceral y conceptual. Sus presentaciones son ejercicios de expresión pura donde golpea el tambor con baquetas, arrastra el instrumento sobre superficies, golpea su rostro contra el parche o utiliza el micrófono como percusión. Cada actuación es única, impulsada por la emoción y el momento presente, una especie de satori ruidoso que algunos críticos califican como arte elevado y otros consideran provocación.
Su presentación en Berlín en 2018 se viralizó con más de 23 millones de visualizaciones, siendo destacada por medios como BBC News y VICE Magazine. Este reconocimiento catapultó su figura más allá de los círculos underground, llevándolo a festivales prestigiosos como el Überschlag Festival (el mayor festival de percusión clásica del mundo) en 2022 y 2024, el Dr. Martens Fest 23, el Outsider Art Festival en Finlandia y el Festival Alternativa en República Checa.
Reconocimiento artístico y colaboraciones
En 2023, su enfoque único fue destacado en el Edinburgh Art Festival mediante un cortometraje dirigido por cineastas británicos. Su alcance artístico se ha extendido incluso a la moda, colaborando con la marca sueca Our Legacy.
Con más de 200 lanzamientos discográficos entre sus proyectos solistas y colaboraciones en bandas, Kiyasu mantiene una producción prolífica que incluye material en sellos de todo el mundo. Su obra abarca desde el grindcore más extremo hasta la improvisación libre y el noise experimental.
Legado e influencia
Basado en Tokio, Ryosuke Kiyasu continúa expandiendo los límites de lo que puede considerarse percusión y música. Su trabajo cuestiona las nociones convencionales de técnica, estructura y composición, priorizando la expresión emocional inmediata sobre la precisión académica.
Aunque su arte resulta polarizante, su capacidad técnica como baterista es indiscutible, siendo capaz de ejecutar blast beats vertiginosos con SETE STAR SEPT y explorar territorios completamente abstractos en solitario.
Su influencia se extiende por la escena global de música extrema, inspirando a una nueva generación de músicos experimentales que buscan romper las barreras entre el ruido, la percusión y el arte conceptual.
Co-fundador de ReporteAsia.
